추상표현주의의 거장 클리퍼드 스틸이 은둔 생활을 하던 메릴랜드 시절(1961~1980)에 남긴 회화와 드로잉을 집중 조명한 도서입니다. 스틸 미술관 개관 이후 처음으로 공개된 70여 점의 대표작을 통해 그의 ‘후기 작업’의 깊이와 미학을 탐구합니다.

추상표현주의의 거장 클리퍼드 스틸이 은둔 생활을 하던 메릴랜드 시절(1961~1980)에 남긴 회화와 드로잉을 집중 조명한 도서입니다. 스틸 미술관 개관 이후 처음으로 공개된 70여 점의 대표작을 통해 그의 ‘후기 작업’의 깊이와 미학을 탐구합니다.

50여 년간 색채와 리듬의 실험을 이어온 스탠리 휘트니의 첫 대규모 회고전 도록으로, 1970년대부터 현재까지의 회화와 드로잉을 망라합니다. 그의 자유로운 격자 구조와 색채 조합을 통해 추상회화의 새로운 가능성을 보여줍니다.

50여 년간 색채와 리듬의 실험을 이어온 스탠리 휘트니의 첫 대규모 회고전 도록으로, 1970년대부터 현재까지의 회화와 드로잉을 망라합니다. 그의 자유로운 격자 구조와 색채 조합을 통해 추상회화의 새로운 가능성을 보여줍니다.

‘도트 페인팅’으로 명성을 얻은 래리 푼즈의 50여 년 예술 여정을 다룬 첫 모노그래프입니다. 정밀한 기하학에서 즉흥적 추상으로 진화한 그의 작품세계를 300여 점의 컬러 이미지와 심도 있는 비평으로 조명합니다.

‘도트 페인팅’으로 명성을 얻은 래리 푼즈의 50여 년 예술 여정을 다룬 첫 모노그래프입니다. 정밀한 기하학에서 즉흥적 추상으로 진화한 그의 작품세계를 300여 점의 컬러 이미지와 심도 있는 비평으로 조명합니다.

시간을 조형적 매체로 확장한 칼더의 예술을 집중 조명한 도서입니다. 1930~70년대 대표작과 아카이브 이미지를 통해 ‘움직이는 조각’이 구현하는 시간성과 조형미를 세밀하게 분석합니다.

시간을 조형적 매체로 확장한 칼더의 예술을 집중 조명한 도서입니다. 1930~70년대 대표작과 아카이브 이미지를 통해 ‘움직이는 조각’이 구현하는 시간성과 조형미를 세밀하게 분석합니다.

1960~70년대 스위스의 팝아트 운동을 포괄적으로 조명한 첫 연구서로, 국제적 흐름 속 독자적 미학을 형성한 작가들을 소개합니다. 미술뿐 아니라 디자인·사진·패션 등 당대 문화 전반의 활력을 생생히 전합니다.

1960~70년대 스위스의 팝아트 운동을 포괄적으로 조명한 첫 연구서로, 국제적 흐름 속 독자적 미학을 형성한 작가들을 소개합니다. 미술뿐 아니라 디자인·사진·패션 등 당대 문화 전반의 활력을 생생히 전합니다.

나라 요시토모의 40년 예술 세계를 회화·조각·세라믹·설치 등 다양한 매체로 정리한 도서입니다. 순수함과 반항, 고독과 공감을 동시에 담아낸 그의 시적 세계를 빌바오 구겐하임 전시와 함께 조명합니다.

나라 요시토모의 40년 예술 세계를 회화·조각·세라믹·설치 등 다양한 매체로 정리한 도서입니다. 순수함과 반항, 고독과 공감을 동시에 담아낸 그의 시적 세계를 빌바오 구겐하임 전시와 함께 조명합니다.

미니멀리즘과 프로세스 아트를 넘나든 마르시아 하피프의 회화와 드로잉, 건축 모형, 사진, 텍스트를 아우르는 최초의 종합 연구서입니다. 그녀의 개인적 공간 인식과 실험적 예술 세계를 세밀히 드러냅니다

미니멀리즘과 프로세스 아트를 넘나든 마르시아 하피프의 회화와 드로잉, 건축 모형, 사진, 텍스트를 아우르는 최초의 종합 연구서입니다. 그녀의 개인적 공간 인식과 실험적 예술 세계를 세밀히 드러냅니다

알렉산더 칼더의 조형적 유산이 동시대 예술에 미친 영향을 탐구한 쿤스트할 로테르담 전시 도록입니다. 올라퍼 엘리아슨, 시몬 리 등 10인의 현대 작가들이 칼더의 ‘빛과 움직임’의 개념을 어떻게 계승했는지를 탐색합니다.

알렉산더 칼더의 조형적 유산이 동시대 예술에 미친 영향을 탐구한 쿤스트할 로테르담 전시 도록입니다. 올라퍼 엘리아슨, 시몬 리 등 10인의 현대 작가들이 칼더의 ‘빛과 움직임’의 개념을 어떻게 계승했는지를 탐색합니다.